9月も半ばにさしかかり、ようやく夏から秋へ、少しづつさらりと心地よい風を感じられる季節になろうとしています。

 

 

風爽やかな9月がお誕生日の皆さまの誕生石は、爽やかで心癒される色を持つサファイアとクンツァイトですね。もともと日本の9月の誕生石はサファイアのみでしたが、新誕生石としてクンツァイトが加わりました。

この誕生石、9月は「サファイアとラピスラズリ」の2つとする声もあります。なぜこのようなことが起きるのか。よくよく考えてみると…「誕生石」って一体、いつ頃誰がどうやって決めたのでしょうか？たくさんの種類がある石の中から、なぜこの石たちが誕生石に選ばれたのか。

 

 

誕生石そもそもの起源をたどると、なんとその歴史は約3500年前の旧約聖書までさかのぼります。

旧約聖書の中でユダヤの高僧が12種類の宝石があしらわれた胸当てを着けていたという記述が、誕生石のルーツになったと言われています。それにちなんでヨーロッパでは約1300年前から、「12種類の石を保有し、月替わりで相応しい石を身に着ける」という文化が広がり始めました。

しかし、12種類の宝石を所有しなければいけないので、一部のお金持ち以外は無理難題です。そこで「自分の生まれた月に当てはまる石を身に着ければ、幸運が訪れる」というルールに徐々に変化していったと言われています。

そして、18世紀頃には宝石商によって月ごとの誕生石が決められ、交易が盛んになるにつれてこの文化は世界中に広がっていきます。

しかしこの時の誕生石の種類は、国や地域によってバラバラでした。

 

大きな変化が訪れたのが、1912年。アメリカの宝石商組合によって、石を各月に当てはめるという誕生石の選定が行われました。聖書の記述をもとに選定が行われましたが、聖書の記述にはなかったダイヤモンドなど当時人気が出始めていた石が取り入れられるなど、時代に合わせた改定が加えられています。その後何度か見直され、イギリスでも貴金属協会が誕生石を選定しました。今日の誕生石は、この二つが基になっています。

 

ちなみに日本では1958年に、全国宝石商組合によって誕生石が制定されました。今からたったの60年ほど前のことなんですね。

アメリカとイギリスの誕生石をベースにしたため内容はほぼ同じとなっていますが、3月に「珊瑚」、5月に「翡翠」が加えられ日本らしい特色を取り入れたラインナップになっています。（ちなみに翡翠は日本の国石にもなっています。）

 

日本独自の誕生石があるように、海外の誕生石もそれぞれの国の習わしや気候にちなんで制定されています。起源は同じでも国によって誕生石の違いがあるのは、その背景に宗教やその国独自のなじみ深い石があるからなのですね。「どれが正解なのか？」というか「どれも正解」ということなのでしょう。

 

誕生石を誰が決めたのか、その起源を知ると、必ずしも自分の誕生石を身につけなければいけないわけではないことが分かります。誕生石自体が後付けで決まったものなので、生まれ月以外の誕生石でも、「なぜか惹かれる色だなぁ」「なぜか気になる形だぞ…」など、ピンときたなら身に着けても何も問題ないってことですね。

 

ではでは、また。（スタッフＴ）

 

 

Mid-September is approaching, and we’re finally transitioning from summer to autumn—a season where we can gradually feel the light, refreshing breeze.

For those celebrating birthdays in this crisp September month, your birthstones are sapphire and kunzite, both possessing refreshing, soothing colors. Originally, sapphire was the sole birthstone for September in Japan, but kunzite was later added as a new birthstone.

Some sources list two birthstones for September: sapphire and lapis lazuli. Why does this happen? Upon closer reflection… when exactly, and by whom, were birthstones first determined? Why were these particular stones chosen from the vast array of gemstones?

 

 

 

Tracing the very origins of birthstones, their history surprisingly dates back to the Old Testament, around 3,500 years ago.

It is said that the description in the Old Testament of a Jewish high priest wearing a breastplate adorned with 12 types of gemstones became the root of birthstones. Inspired by this, around 1,300 years ago in Europe, a culture began to spread where people would “own 12 types of stones and wear the appropriate stone for each month.”

However, since one had to own all 12 gemstones, it was an impossible task for anyone but the wealthy. It is said that the rule gradually evolved into “wearing the stone corresponding to your birth month will bring good fortune.”

By the 18th century, jewelers had established monthly birthstones, and as trade flourished, this culture spread worldwide.

However, the specific birthstones varied widely by country and region at this time.

 

A major change came in 1912. The American Jewelers Association established birthstones by assigning stones to each month. While the selection was based on biblical references, it also incorporated stones gaining popularity at the time, like diamonds, which weren’t mentioned in the Bible, reflecting revisions suited to the era. This list was revised several times afterward, and in Britain, the Goldsmiths’ Company also selected birthstones. Today’s birthstones are based on these two systems.

 

Incidentally, Japan’s birthstones were established in 1958 by the National Jewelers Association. That was only about 60 years ago.

While largely based on the American and British birthstones, Japan’s list incorporates uniquely Japanese elements, adding “coral” for March and “jade” for May. (Jade is also Japan’s national stone.)

 

 

Just as Japan has its own unique birthstones, birthstones overseas are also established based on each country’s customs and climate. Even though the origin is the same, differences in birthstones between countries exist because of religious backgrounds and stones deeply familiar to each nation. It’s not a matter of “which one is correct?” but rather “all are correct.”

 

Learning who decided birthstones and their origins reveals you don’t necessarily have to wear your own birthstone. Since birthstones themselves were decided later, it’s perfectly fine to wear any stone that resonates with you—whether it’s your birthstone month or not—if you feel drawn to its color or intrigued by its shape.

 

Well then, see you later. (Staff T)

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻

 

 

連日駆け足で福井県の気になっていたスポットを巡って来たわけですが、もう一つ行ってみたかった目的が大好きな建築物がありまして。本日もお付き合いいただければ幸いです。

 

 

 

 

『年縞博物館』

こちらの博物館ですが自分の大好きな建築家内藤廣さんの作品でして。内藤廣さんの代表作は公共事業や美術館や博物館などの設計が多いのですが、たとえば東京駅の丸の内の駅前広場などはご存知でしょうか。

 

その作品は、その場所の気候風土を深く読みとき、合理的な方法で建築を建築を成立させることを特徴としています。また「人から考える」デザイン哲学に基づき、利用者の多様な生活や都市の将来像を見据えた長く使われ続ける建築を創造していることも特徴でありまして、こちらの博物館も数々の建築の賞を受賞しています。

 

初期はコンクリートを限界まで活用した超ローコスト建築を追求しましたが、その後は建築の「変わらない部分」と「変わる部分」を見分け、柔軟な空間構成を取り入れるなど、時代や家族構成の変化に対応できる建築にも取り組んでいます。福井県にも内藤氏の作品は多く、実は先日訪れた一乗谷浅井氏遺構博物館も彼の作品であります。

 

 

 

 

中に入っていきたいのですが、その前にこの博物館の「年縞」とは？って気になりますよね。

 

「年縞」とは「長い年月の間に湖沼などに堆積した層が描く特徴的な縞模様の湖底堆積物」のことのようです。長年生きていてもまだまだ知らないことってたくさんあるようですね…。福井県の三方湖に隣接する水月湖の安定した湖底には、なんと７万年にわたって縞模様になった堆積物が湖底の地層のようになっているのですが、年縞の1年分はたった約0.7mm。ここ水月湖には７万年前からの全長45mにおよぶ年縞が眠っています。

 

そもそもこの条件が揃うことが奇跡のようでして、①直接流れ込む河川がない ②湖底に生物が生息していない ③断層などにより、時間が経過しても湖底が埋まらない。などの軌跡の条件が揃ったためです。世界中にも年縞はみられますが、水月湖の年縞全長45メートルは世界でも希少なサンプルでして、年縞に含まれる花粉や火山灰などから過去の環境を推察できるます。2013年には世界標準の年代測定の「ものさし」として採用されています。

 

また、この施設は年縞の実物試料を展示する世界唯一の博物館なのですが、古気候学の研究施設ほかを併設して、年縞の学術的価値を国内外に広く発信するとともに、学術観光を推進する役割をも担っています。

 

それでは中にはいってみますね。

 

リアス式海岸が連なる若狭湾の一隅に陸に閉じ込められたような5つの湖のひとつ三方湖、その里山風景の水辺に福井県年縞博物館は建てられています。景観を損ねることなく景色の中にすんと佇んでいる景観と建物が大好きでして、こちらの建物も彼の目指す目指す風土を読み取り長年愛されるような建物と風景に訪れる人、どれもが前からここにあったような懐の深さを感じます。

 

 

 

 

 

 

1階の入口部分は地形を生かした入口なのですが、2階が展示室のようでして、冠水のリスク対応なども考慮されているようです。1階のコンクリート部分を見るとよく分かるのですが（詳しい事はわからないのですが）小幅の杉板型枠がとても綺麗に施工されています。内藤廣さんもこのコンクリートは美しいと述べていまして、一乗谷浅井氏遺構博物館のそうだったのですが、コンクリートの施工と活かし方がとてもきれいです。

 

1階は年縞の紹介のライブラリーがあり、2階に上がってみると、45mの7万年の年縞が、過去から未来の出来事を追って展示されています。長大なコンクリートの壁をギャラリーの中心に配置し、上部に鉄骨トラスと県産スギの梁を架けた構造なのですが、屋根はシンプルな切妻屋根、四周のガラス張りですので外の風景が中に軽快の展示と言った言いになったような見え方です。

 

 

 

 

 

 

こんな景色を見ながら、一年0.7mmの年縞を覗き込んでいくのですが、7.3万年の間に幾度と会った氷河期、姶良カルデラ（鹿児島県）の火山爆発や、co２濃度の変化などなど（一例ですが）、たった0.7mmの中含有分などから様々な地球の歴史が読み取れるようで、まさに地球の年表そのものといったところです。1年はたった0.7mmですがまだまだこれからも何かしらの発見がありそうですよね。

 

それにしても45mの長い年縞をながめていると、自分が生きていた年月なんて僅か数センチに過ぎないわけでして。些細な日常の悩みもこの数センチの中なんだな…なんて誰しもがなにかしら思うわけですよ。ですが、この45mの積み重ねの上に我々の数センチが存在することも気づいたりもして、そんなことを思いながらガラス越しの湖の景色を眺めていました。

 

年縞と、この建物のある風景が、これからも穏やかに時を重ねていってほしいなぁなんて思いながらゆっくりカフェでコーヒーも飲めますので、年縞博物館、是非一度尋ねてみてください。

 

 

 

 

 

 

 

 

それではごきげんよう。（スタッフY）

 

 

 

 

I’ve been rushing around Fukui Prefecture these past few days, visiting spots that caught my interest, but there was one more place I really wanted to see—a building I adore.

 

The ‘Nenjima Museum’

This museum is a work by my favorite architect, Hiroshi Naito. Naito’s representative works often involve public projects, art museums, and museums. For instance, you might know the Marunouchi Station Plaza in front of Tokyo Station. His work is characterized by deeply understanding the local climate and environment, then establishing architecture through rational methods. Based on a design philosophy of “thinking from the perspective of people,” he creates buildings designed for long-term use, anticipating the diverse lifestyles of users and the future vision of the city. This museum has also won numerous awards.

While his early work pursued ultra-low-cost construction by pushing concrete to its limits, he later focused on distinguishing architecture’s “unchanging elements” from its “changing elements.” This approach incorporates flexible spatial configurations, enabling buildings to adapt to shifts in era and family structures. Many of Naito’s works are found in Fukui Prefecture; in fact, the Ichijōdani Asai Clan Ruins Museum I visited recently is one of his creations.

 

pon ascending to the second floor, a 45-meter-long, 70,000-year-old annual ring display traces events from the past to the future. A massive concrete wall is positioned at the gallery’s center, supported overhead by steel trusses and beams made from locally sourced cedar. The roof is a simple gable design, and with glass walls on all sides, the structure appears to float lightly within the surrounding landscape.

 

Gazing at this scenery, you peer into annual rings growing at a rate of 0.7cm per year. Over 73,000 years, they reveal multiple ice ages, volcanic eruptions like the Aira Caldera (Kagoshima Prefecture), changes in CO₂ levels, and more—truly a chronicle of Earth’s history. Since one year is just 0.7cm, deciphering each 0.7cm within the 45m seems like it could lead to new discoveries.

 

Gazing at these long annual layers, one realizes that the years of one’s own life amount to just a few centimeters. Even the trivial worries of daily life fit within these few centimeters… It’s something everyone might think about. Yet, these layers, this building, and this view—all built upon 45 meters of accumulation—compel one to feel a deep respect for those few centimeters.

May the landscape with these annual rings and this building continue to peacefully accumulate time together.

 

Well then, take care. (Staff Y)

 

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－18：00 OPEN

 

9月も半ばというのに、来週はまだまだ日中は夏のような暑さが戻ってくるようです。「暑さ寒さも彼岸まで」という言葉の通り、あと少しの辛抱なのでしょうか。
しかし、季節は確実に移ろいでいます。昼間は太陽が照り付け、汗が噴き出るような暑さであっても、少し日が傾いたときに頬を撫でる涼しい風が、秋の足音に気づかせてくれます。

 

この季節になると、思い浮かぶのは、古今和歌集に収録されている藤原敏行の
「秋来ぬと　目にはさやかに見えねども 風の音にぞ　おどろかれぬる」
という和歌です。この歌を現代語訳すると、「秋になった兆しはまだ見てはっきり実感するほどではありませんが、風の音の中にその気配を感じて、自分驚いたんですよ」という意味になります。

私にとっては驚くのは風の音ではなく、風の涼しさで、歌人・藤原敏行とは少し感じる場所が違うのですが、とにかく風にハッと驚いて秋の始まりを知るという点では同じです。ですので、涼しい風を感じるたびにこの歌を思い出してしまうのです。

 

ほかに秋を感じるものと言えば、気付くと空が高くなって秋の雲を見つける時でしょうか。

秋の雲といえば、うろこ雲？さば雲？いわし雲？ひつじ雲？ なんだかよく似ていますよね。

実はどれも正解で、秋の季語になっています。

 

うろこ雲、さば雲、いわし雲は、いずれも高度5000～1万5000ｍ程度にできる「巻積雲（けんせきうん）」の俗称で、小さなかたまりがたくさん集まっています。ひつじ雲は、高度2000～7000ｍ程度にできる「高積雲（こうせきうん）」の俗称です。

いずれもほぼ年中見られますが、秋は空が澄みわたり上空まで見通しがきくようになり、高積雲や巻積雲も見やすくなります。また、台風や移動性低気圧が多く近づく秋に多く見られるため、さば雲、いわし雲、うろこ雲、ひつじ雲は秋の季語になっています。

見た目が似ていますが、これらを明確に区別する定義はないため、どれも間違いではないようですが、しいていえば見た目の様子で区別されているようです。

 

ところで、うろこ雲とひつじ雲の見分け方はご存知でしょうか？

この２種類の雲の違いは、単に”雲１つ１つの大きさ”だけ。高積雲（ひつじ雲）のほうが高度が低いため、手前にある分だけ大きく見えるということになります。

そしてこの２つの雲の簡単な見分け方があって、自分の親指を立てて腕を空に向かってまっすぐ伸ばします。その時雲１つ１つが指に隠れる場合はうろこ雲、指からはみ出る場合はひつじ雲と見分けられるのだそうですよ。

 

また、うろこ雲、さば雲、いわし雲、ひつじ雲は、低気圧や前線が近づいているときに現れやすいため、天気が下り坂になっており、雨が近づいているということが読み取れるそう。

昔から、「うろこ雲（いわし雲）が出たら3日のうちに雨」「ひつじ雲が出ると翌日雨」などの言い伝えがあり、これはかなり当てになる便利なことわざのようなので、まず7割くらいは当たると思っていいみたいです。

これからの秋の空を見上げた時に、ちょっと思い出してみてくださいね。

 

ではでは、また。（スタッフＴ）

 

 

It’s already mid-September, yet next week promises a return to summer-like heat during the day. As the saying goes, “The heat and cold last only until the equinox”—perhaps we just need to endure a little longer.
Yet the seasons are shifting undeniably. Even when the sun beats down in the daytime, making sweat pour, the cool breeze that brushes your cheeks as the sun begins to set reminds you of autumn’s approach.

 

This season always brings to mind the waka poem by Fujiwara no Toshiyuki, included in the Kokin Wakashū:
“Autumn has come—
Though my eyes cannot yet clearly see it,
I am startled by the sound of the wind.”
Translated into modern Japanese, this means: “The signs of autumn haven’t yet become clear enough for me to see and truly feel, but I was startled to sense its presence in the sound of the wind.”

For me, it’s not the sound of the wind that startles me, but its coolness. My point of feeling differs slightly from the poet Fujiwara no Toshiyuki, but we share the same experience of being suddenly startled by the wind and recognizing autumn’s arrival. So, every time I feel a cool breeze, I can’t help but recall this poem.

 

Another thing that makes me feel autumn is when I notice the sky has grown high and I spot autumn clouds.

Speaking of autumn clouds—scales? Mackerel? Sardine? Sheep? They all sound so similar, don’t they?

Actually, they’re all correct and are seasonal words for autumn.

 

Scales, mackerel, and sardine clouds are all colloquial names for cirrocumulus clouds, which form at altitudes of about 5,000 to 15,000 meters. They appear as numerous small clusters. Sheep clouds are the common name for altocumulus clouds, which form at altitudes of about 2,000 to 7,000 meters.

While all can be seen almost year-round, autumn brings clear skies with good visibility all the way up, making altocumulus and cirrocumulus clouds easier to spot. Additionally, since they are frequently seen in autumn when typhoons and moving low-pressure systems often approach, cirrus clouds, sardine clouds, fish-scale clouds, and sheep clouds are considered seasonal words for autumn.

Although they look similar, there is no clear definition to distinguish them, so none of the terms seem incorrect. If forced to differentiate, it seems they are distinguished by their visual appearance.

 

By the way, do you know how to tell fish scale clouds and sheep clouds apart?

The difference between these two types of clouds is simply the “size of each individual cloud.” Altocumulus (sheep clouds) are at a lower altitude, so they appear larger because they are closer to the viewer.

There’s an easy way to tell these two clouds apart: hold your thumb up and extend your arm straight toward the sky. If the individual cloud pieces fit behind your finger, it’s a fish-scale cloud; if they extend beyond your finger, it’s a sheep cloud.

 

Additionally, fish-scale clouds, mackerel clouds, sardine clouds, and sheep clouds tend to appear when a low-pressure system or front is approaching. This indicates the weather is turning, and rain is likely on the way.

There are old sayings like “When fish-scale clouds appear, rain comes within three days” or “When sheep clouds appear, rain comes the next day.” These seem to be quite reliable and useful proverbs, so you can probably count on them being about 70% accurate.

Next time you look up at the autumn sky, try remembering this little tip.

 

Well then, see you later. (Staff T)

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻

 

 

 

 

昨日つぶやきました博物館の妄想をしたため、いよいよ一乗谷朝倉氏遺跡の城下町へ向かいましたので、ご興味がございましたらお付き合いください。

 

博物館から車で3分くらいでしょうか、下城戸跡と呼ばれる入口に差し掛かります。バラバラになっていた巨石の遺跡を元の通りに積み上げていますが、町の中がみえないように入口は直角に石を配置しおり、この地域が特別な地域だということが伝わってきます。

 

ここから一乗谷地区入っていくのですが、すでに両方面が山に囲まれた谷あいの地域になっており、数件の民家と田畑のような平原が広がったところが目に付きます。そこは五代当主朝倉景鎮の館跡のようでして、谷あいといえど当主のお屋敷はとても敷地が広い。

 

車で少し走った左手の車窓にあの象徴的な朝倉館跡・唐門が見えてきます。この辺りで車を駐車し、いよいよ一乗谷朝倉氏遺跡の散策です。

 

 

 

 

この唐門は江戸時代中期頃、朝倉義景の菩提を弔うために建てられた松雲院の山門なのですが、何もない穏やかな平地の向こうに見える唐門がとても印象的です。唐門には朝倉氏の三ツ盛木瓜の家紋と義景の替え紋である三桐紋が彫られています。春には後ろに育つ満開の桜と唐門との景色が見られるようです。いいなぁ。

 

 

 

 

谷のこちら側の地区は主に当主の館や寺院などが立ち並んでいたエリアになるようですので、ここはフルで妄想を膨らませねばなりません。唐門をくぐってみると、先ほど博物館に復元されていたあの朝倉館の遺跡が鑑賞するように整備されています。

 

 

 

 

 

台風一過の晴天も相まって、晩夏の青空とちょっと秋めいた風と背景の間近の山を背に佇む唐門の風景が静かにそこにあって、500年前も同じ風景だったのかな…なんて誰もがひとたび思いを馳せたくなる景色でして。夏草や兵（つはもの）どもが夢の跡…なんて口からでてしまうのですが、ここが栄え、華やかな館があったことを思うと、今のこの静かな風景がどことなくせつなくもあります。

 

 

 

 

また、館の背景の山側には、室町時代末期の庭園の様式をよく伝える4つの庭園があります。この館の裏山を借景とした朝倉館跡庭園は完全に埋没していたものでして、建物との関係がよく分かります。また、湯殿跡（ゆどのあと）庭園の林立した立石群には戦国武将の気迫が感じられます。諏訪館跡（すわやかたあと）庭園は最も規模の大きい豪壮華麗な庭園で秋の紅葉も見事のようです。南陽寺跡庭園は足利義昭をもてなし、宴を催したと伝えられているようです。現在は石組などでしかその様子は知ることはできませんが、現在こちらの四つの庭園は国の特別名勝となっています。

 

 

 

 

 

そして、川を隔てた向こうの地区がいわゆる復原町並と言われる武家屋敷や町屋が立ち並ぶ地区なのですが、よくある時代劇セットではありませんよ、その地域を200mにわたって発掘調査し、発掘された掘や石垣、踏石、使える木材、建物基礎などをそのまま使用し再現しています。道路も折り曲げた「遠見遮断」にしていたり、町屋の地区は行き止まりもあったりと見通しがきかないように造られており、戦国時代においては町並みや道にも防衛機能が欠かせなかったのでしょう。

 

そして一乗谷遺跡で面白い発見が。各お屋敷に多くの謎の穴が発掘されています。その数400カ所、しばらく「なんだろね？」だったそうなのですが、土壌の分析や金隠の出土により、なんと戦国時代のトイレということが判明。中世考古学史上の大発見だったそうです。トイレも然り、インフラ設備もすすんでいたようでして、各お宅には井戸とトイレが外に備えていたり、排水溝も多く見つかっております。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

さて、こちらの復原地区ですが、山側のお屋敷には役人や高名な医師などが暮らしていたようでして、その門構えの格式の違いから住んでいた方のステイタスがわかります。また、出土品されたものなどに基づき、町屋ではそこでの仕事や暮らしぶりも再現されており、多種多様な職人が暮らしていたようです。鋳物師、鍛冶、念珠師、檜物師（曲げ物職人）縫物師、番匠（大工）研、経師（刷毛職人）竿秤に使用する錘（すい）が出土したりして商人もいたのでしょうか。ちいさな城下町ですが、様々な人が働き暮らす豊かで賑やかな町だったのでしょうね。

 

朝倉氏のお家滅亡にともなって城下町がすべて焼き討ちにあうという悲劇の風景が、500年後に多くの観光バスまででも訪れる町として復活するのか…などと、1573年と2025年の間を頭の中で錯綜しながら行き来しているのですが、重なる偶然と流れる年月によってこんなことってあるんだな…なんていろいろ思いを巡らしています。

 

ところで今は、着の身着のまま逃げるように追われ、炎に包まれる我が町を振り返りながら、悲しくも町を去った町人に成りきっていますので、しばらくそっとしておいてください…笑。

 

それではごきげんよう。（スタッフY）

 

 

 

Yesterday I shared my museum daydreams, and now I’m finally heading to the castle town ruins of the Asakura clan at Ichijōdani. If you’re interested, please join me.

 

About a three-minute drive from the museum, we approach the entrance known as Shimojido Ruins. The scattered giant stones have been carefully stacked back into their original form. However, the entrance stones are arranged at a right angle, blocking the view into the town itself. This arrangement conveys that this area holds special significance.

 

Entering the Ichijōdani area here, you immediately find yourself in a valley flanked by mountains on both sides. A few private homes and expanses resembling farmland catch the eye. This appears to be the site of the residence of Asakura Kagezane, the fifth head of the clan. Even within the valley, the head’s residence occupied a remarkably large plot.

 

After driving a short distance, the iconic Karamon gate of the Asakura residence comes into view on the left. We parked the car around here and finally began our stroll through the Ichijōdani Asakura Clan Ruins.

 

This Karamon gate was originally the mountain gate of Shoun-in Temple, built around the mid-Edo period to honor the soul of Asakura Yoshikage. Its appearance, visible across the peaceful, empty plain, is very striking. The gate is carved with the Asakura clan’s three-petaled quince crest and Yoshikage’s personal crest, the three paulownia. In spring, the view of the gate framed by the cherry blossoms in full bloom behind it must be beautiful. How lovely.

 

 

This area on this side of the valley seems to have been where the main lord’s residence and temples were clustered, so I really need to let my imagination run wild here. Passing through the Karamon gate, the ruins of that Asakura residence, which had been reconstructed at the museum earlier, are now laid out for viewing.

 

Combined with the clear skies after the typhoon, the late summer blue sky, the slightly autumnal breeze, and the nearby mountains forming the backdrop, the scene of the Karamon gate standing there quietly makes you wonder if it looked the same 500 years ago… It’s the kind of view that makes anyone’s thoughts wander. “Summer grasses, warriors’ dreams lie in ruins…”—such words slip from one’s lips. Yet, knowing this place once held a splendid, flourishing mansion, the quiet scene now feels strangely poignant.

 

 

Moreover, on the mountain side behind the mansion lie four gardens that well preserve the style of late Muromachi period gardens. The Asakura Mansion Site Garden, which borrows the view of the mountain behind the mansion, was completely buried and is now fully exposed, clearly showing its relationship with the buildings. Furthermore, the dense cluster of standing stones in the Yudo Site Garden evokes the fierce spirit of the warlords of the Sengoku period. The Suwa Residence Site Garden is the largest and most magnificent, renowned for its splendid autumn foliage. The Nanyoji Temple Site Garden is said to have hosted banquets for Ashikaga Yoshiaki. While only stone arrangements remain today, all four gardens are now designated National Special Places of Scenic Beauty.

 

Across the river lies the so-called restored townscape district, lined with samurai residences and merchant houses. This is no ordinary period drama set, however. Archaeologists excavated a 200-meter stretch of the area, using the unearthed moats, stone walls, stepping stones, usable timber, and building foundations to recreate the original structures. Roads were deliberately curved for “distant sight blocking,” and the merchant district included dead-end streets, all designed to obstruct sightlines. In the Warring States period, defensive functions were essential even in townscapes and road layouts.

 

 

And then there was an interesting discovery at the Ichijōdani ruins. Numerous mysterious holes were excavated at each residence. There were about 400 of them, and for a while, people wondered, “What could they be?” But through soil analysis and the discovery of gold coins, it was revealed they were actually toilets from the Warring States period. It was apparently a major discovery in medieval archaeological history. Not just toilets—infrastructure was quite advanced too. Each residence had an outdoor well and toilet, and numerous drainage ditches were also found.

 

 

Now, regarding this reconstructed area: the residences on the mountain side appear to have been home to officials and renowned physicians. The difference in the grandeur of their gate structures indicates the status of their inhabitants. Furthermore, based on excavated artifacts, the townhouses have been restored to reflect the work and daily life within them, suggesting a diverse range of artisans lived here. Casters, blacksmiths, rosary makers, bentwood craftsmen, seamstresses, master carpenters, polishers, brush makers… We even found weights used for rod scales, suggesting merchants were present too. Though a small castle town, it must have been a rich and bustling place where diverse people worked and lived.

 

The tragic scene of the entire castle town being burned to the ground following the fall of the Asakura clan… and yet, 500 years later, it revives as a town visited by numerous tour buses… My mind keeps jumping back and forth between 1573 and 2025, tangled in these thoughts. The overlapping coincidences and the passage of time make me wonder… how could something like this happen? My mind wanders in all sorts of directions.

 

Right now, though, I’m fully immersed in the role of a townsperson who sadly fled, chased away with only the clothes on their back, glancing back at their town engulfed in flames. So please leave me be for a while… lol.

 

Well then, take care. (Staff Y)

 

 

 

 

 

前回から福井旅のつぶやきをお届けしておりますが、本日は

『福井県立一乗谷朝倉氏遺跡博物館』であります。

 

 

 

 

こちらの博物館、一乗谷朝倉氏遺構を見学する前の予習と想像を膨らませるためには外せない博物館なのですが、2022年10月にリニューアルして開館し、なんと先月8月には来場者数50万人達成という人気ぶりであります。ブラタモリや他メディアでもいろいろあげられておりますが、その人気ぶりの理由がたくさんありました。

 

まずは博物館の説明を簡単にしていきましょう。

この一乗谷朝倉氏遺跡は戦国自体の城下町が町ごとそのまま残った遺跡。1573年朝倉氏滅亡の際に城下町すべて三日三晩一気に焼き討ちにあったのですが、焼かれた城下町の上をほとんど田畑としたため、その後開発されることなく手付かずのままの1573年の町がそのまま地中に残っていたというわけです。日本のポンペイといったところでしょうか。（当時の住民は福井市内に移住していったようです）

 

戦国時代の城下町がまるごとの大規模遺跡だったにもかかわらず、なんと本格的に発掘が始まったのは昭和42年。500年の間そのまま地中に残っため、戦国時代の街の様子を伝える多くの資料がそのまま多数出土し、1971年には一乗谷城を含む278haが国の特別史跡に、1991年には諏訪館跡庭園、湯殿跡庭園、朝倉館跡庭園、南陽寺跡庭園の四庭園が特別名勝に、さらに2007年には遺跡出土品のうち2,343点が重要文化財に指定されました。以後50年以上にわたり発掘調査と整備が続けられております。

 

ではでは、館内へ入ってみますね。

 

館内は大きくガイダンススペース、遺構展示スペース、展示スペース、朝倉館原寸再現スペースにわかれております。ガイダンススペースをぬけると、この博物館建設の事前発掘調査で見つかった石敷遺構が発掘そのまま展示されています。一乗谷の近くの足羽川にあった川湊でして、物資を運んだりしてたくさんの舟や人が賑やかに行き来きしていたところだったのでしょうね。

 

 

 

 

そして、二階にあがりますと、一乗谷にて発掘された約710万点の出土品の数々が展示されております。

 

 

復元された大きな水甕

 

中国、朝鮮、タイなどからの陶磁器の破片も多く出土。一乗谷が国内外との交流が盛んだったことがわかります。

 

越前焼のほか、瀬戸、美濃、信楽、備前などの陶器も出土してますね。

 

窓枠や建具、生活用品などです

 

 

ハサミです。小さな生活用品もそのまま残ってたようでして、慌てて町を後にしたのでしょうね。

 

 

身だしなみグッズ笑。

 

 

煽止金具（建具が開閉しないようにとめておく戸締り金具です）

 

井戸もそのままですね。

 

 

 

 

金隠や残ったのもの学術的な分析により、町中にあった謎の穴はどうやらトイレ遺構だったようです。

 

 

一乗谷朝倉氏遺跡の面白いところは、同じ町、同時代、同時間の身分問わずそこにまさに暮らしていた人の遺跡が、まさに時が止まったように残っているところです。歴史的に貴重な物や遺跡は代々伝わって、現在でもみることもできますが、普通の人々が暮ら、使っていたものがそのまま残っていると、1573年にここで暮らしていた名前も残らない普通の人たちも確かに暮らしていたんだな…なんて一気に蘇ってくるわけでして。

 

 

中央には城下町の復元模型が。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次回はいよいよ一乗谷朝倉遺跡です。（スタッフＹ）

 

 

 

 

Since my last post, I’ve been sharing musings from my trip to Fukui. Today’s stop is

the Fukui Prefectural Ichijōdani Asakura Clan Ruins Museum.

 

This museum is essential for preparing and fueling your imagination before visiting the Ichijōdani Asakura Ruins. It reopened after renovations in October 2022 and, remarkably, reached 500,000 visitors just last month in August. It’s been featured on programs like Bura Torimori and other media, and there are many reasons for its popularity.

 

First, let’s briefly explain the museum itself.

The Ichijōdani Asakura Clan Ruins are a site where the entire castle town from the Warring States period remains intact. When the Asakura clan fell in 1573, the entire castle town was burned to the ground in a three-day, three-night siege. However, the burned town was largely converted into farmland afterward. Consequently, the town as it stood in 1573 remained untouched and preserved underground, largely undeveloped. You could call it Japan’s Pompeii. (The residents at the time apparently relocated to Fukui City.)

 

Despite being a large-scale site of an entire Sengoku-period castle town, full-scale excavations only began in 1967 (Showa 42). Having remained undisturbed underground for 500 years, numerous artifacts directly conveying the appearance of a Sengoku-period town were unearthed. In 1971, the 278-hectare site including Ichijōdani Castle was designated a National Special Historic Site. In 1991, the gardens at the Suwa-kan Site, Yudono Ruins Garden, Asakura Residence Ruins Garden, and Nanyoji Temple Ruins Garden were designated as Special Places of Scenic Beauty. Furthermore, in 2007, 2,343 artifacts excavated from the site were designated as Important Cultural Properties. Excavation surveys and site development have continued for over 50 years since then.

 

Well then, let’s head inside the museum.

 

The museum is broadly divided into a guidance space, a structural remains exhibition space, an exhibition space, and a full-scale reconstruction of Asakura Castle. Passing through the guidance space, you’ll find stone-paved remains discovered during the preliminary excavation for this museum’s construction, displayed exactly as they were unearthed. This was a river port on the Asuwa River near Ichijōdani, likely a bustling place where many boats and people came and went, transporting goods and such.

 

Then, going up to the second floor, you’ll find displays of the approximately 7.1 million artifacts excavated at Ichijōdani.

 

A large reconstructed water jar

 

Many ceramic shards from China, Korea, Thailand, and elsewhere were also unearthed. This shows how active Ichijōdani’s exchanges were both domestically and internationally.

Besides Echizen ware, pottery from Seto, Mino, Shigaraki, Bizen, and other regions was also unearthed.

Window frames, fittings, and daily necessities

Scissors. Even small daily items seem to have been left behind as they hurriedly abandoned the town.

Personal grooming tools lol.

Door latches (hardware to keep doors and fittings from opening or closing).

 

The well remains intact too.

 

Surprisingly, this is the site of a gold cache.

 

Based on academic analysis of the gold cache and other remains, the mysterious holes scattered throughout the town appear to be toilet structures.

 

The fascinating thing about the Asakura Clan Site in Ichijōdani is how the ruins of people who actually lived there—regardless of status, in the same town, same era, same time—remain preserved as if time itself had stopped. While historically valuable items passed down through generations can still be seen today, it’s the everyday objects used by ordinary people that remain intact. This brings the entire life of 1573 vividly back to life.

 

In the center stands a restored model of the castle town.

 

I found such a great property, I ended up picking my own house on the spot lol.

Then, on to the restored space of the Asakura clan’s residence.

 

 

 

 

 

 

暑さのためうっかり忘れてしまいそうですが、もう9月に入っております。本日名古屋は曇り空で体もやっと一息つけそうです。

ふと気づいたのですが、真夏でさえ朝は食欲全開の私ですが、最近は朝起きた時にあまり食欲がありません。朝食を抜くという頭がないので、必死で胃に押し込んでいる状態です。豊漁で丸々とした秋刀魚やカツオ、巨峰や梨などの秋が旬の食べ物が店頭に並び、いつもなら食欲の秋の訪れにウキウキしているところですが、なぜか今年は気分も上がりません。

 

今夏の名古屋は３５度を超える猛暑日が昨日までの観測で「５０日」あったとのこと。最近は「秋バテ」を訴える人が増え、現代病ともいわれているそうです。長引く夏の疲れに季節の変わり目、台風などの気圧の変化なども加わり、自律神経が乱れるようです。私も夏バテは何とか乗り切ったものの、今は秋バテとなって体に現れている気がします。

 

自律神経が乱れる原因の一つに「変化」があるとのこと。夏は外の気温とエアコンが効いた室内を行き来し、さらにエアコンを使っても寝苦しく通常の睡眠を確保するのが難しくなり、脱水や冷たいものの飲みすぎ食べすぎで胃腸が疲れた結果、自律神経に負担がかかり夏バテとなります。

秋になると外気温の寒暖差が大きくなり、低気圧や台風などの気圧の上下が自律神経を乱し、日照時間が短くなることでセロトニン不足による睡眠障害が起こり、体がだるく食欲が湧かない秋バテとなります。

 

なんだか絶望的なことばかりなので何とかしたいところですが、「自律神経」という名の通り、自分の意思とは関係なく働くのでコントロールすることはできません。ご存知の通り自律神経には体と心が活発に働く、いわばアクセルの役目をする交感神経と、心拍数を下げ、リラックスした状態で胃腸の働きを良くするなどの役目を担う副交感神経が交代で優位に働きます。この二つの神経がバランスよく働くのが理想で、さらにどちらの神経の働きも高い状態で保たれていないといけません。

 

自律神経をコントロールできないのであれば少しでも体調を改善するにはどうすればいいのか？と調べてみますと、自律神経の乱れから疲れがたまっている時こそ無理をし過ぎない程度に「動く！」ことが大切なのだそうです。えっ、無理と思ったのは私だけでしょうか。

しかしこの「秋バテ」を何とかしなくてはと思い、最近は意識してエレベーターではなく階段を使うなど小さなことから始めています。

外出から帰ると疲れて一休みしたくなりますが、一旦副交感神経がオンになると交感神経に移ることはかなり難しくなるのだとか。ものすごく分かります。一休みしても山積みの家事からは逃げられず、何とか立ち上がったときの疲労感が半端ないのです。過酷ですが、家に帰ったら交感神経が働いているうちに用事を済ませる！…努力はしています。

 

筋トレに励む友人から聞いたのですが、筋肉には体を動かし始める時に使う「遅筋」と負荷が強まった時に使う「速筋」があるそうです。筋肉を使わないと「遅筋」が衰え、少しの動作でも負荷を感じるようになり、すぐに「速筋」を使い始めます。速筋を使うと乳酸が出やすくなりエネルギー不足に陥り、体は「これ以上動くと危険」と判断し、疲れを感じやすくして動かないようにさせるのだそうです。筋肉が少ないと生命維持のために動かないよう「疲れを感じさせる」ということでしょうか。空恐ろしいです。

さらに筋肉を使わない生活をしていると、「この人は獲物を捕れない人」と体が判断し、前もって筋肉を分解して栄養を作り始めるのだそうです。もちろん筋肉はさらにやせ細ります。なので、筋トレをしなさいという友人からの助言でありました。

 

そして、当然ながら自律神経のためには発酵食品や旬の食材など、バランスの良い食事も必要となります。ただし本当に食欲が湧かないときは、「無理に食べない」というのもアリなのだそうです。何かと便利になった現代社会では昔ほど体を動かす必要がなく、胃を休ませるためにも一食くらいなら「食べない」という選択肢もあるのだとか。

食欲のない朝でも無理に食べていましたが、この飽食の時代、確かに私は必要以上に食べすぎているのかもしれません。少し考えを改めました。なんとか秋バテから脱出したい！

 

それでは、また次の機会に。（スタッフH）

 

It’s easy to forget with this heat, but we’re already into September. Today in Nagoya, the cloudy skies finally give my body a chance to catch its breath.

I suddenly realized something: even in the height of summer, I have a ravenous appetite in the morning, but lately, I wake up with no appetite at all. Since skipping breakfast isn’t an option for me, I’m desperately trying to force food down. The shops are lined with delicious autumn seasonal foods like plump, fresh-caught Pacific saury and bonito, Kyoho grapes, and pears. Normally, I’d be excited about the arrival of autumn, the season of appetite, but for some reason, I just can’t get into the mood this year.

 

This summer in Nagoya, the number of scorching days exceeding 35°C (95°F) reached “50 days” as of yesterday. Recently, more people are complaining about “autumn fatigue,” a weather-related illness now considered a modern ailment. Factors like summer exhaustion, seasonal transitions, and typhoon-induced atmospheric pressure changes seem to disrupt the autonomic nervous system. While I managed to get through summer fatigue, I feel like autumn fatigue is now manifesting in my body.

One cause of autonomic nervous system disruption is “change.” In summer, moving between hot outdoor temperatures and air-conditioned indoor spaces, plus struggling to sleep comfortably even with AC, makes getting normal sleep difficult. Dehydration and overindulging in cold drinks and food tire the digestive system, putting strain on the autonomic nervous system and leading to summer fatigue.

In autumn, the greater temperature fluctuations between indoors and out, along with changes in atmospheric pressure from low-pressure systems and typhoons, disrupt the autonomic nervous system. Shorter daylight hours lead to sleep disorders caused by serotonin deficiency, resulting in autumn fatigue characterized by lethargy and loss of appetite.

 

It all sounds rather hopeless, and I want to find a way to manage it. However, as the name “autonomic nervous system” suggests, it functions independently of our conscious will and cannot be controlled. As you know, the autonomic nervous system alternates between dominance of the sympathetic nervous system—which activates the body and mind, acting like an accelerator—and the parasympathetic nervous system—which lowers heart rate, promotes relaxation, and improves gastrointestinal function. Ideally, these two systems work in balanced harmony, and both must be maintained at a high level of functionality.

 

If we can’t control the autonomic nervous system, how can we improve our condition even slightly? Upon looking into this, it seems that when fatigue builds up due to autonomic imbalance, it’s crucial to “move!”—within reason, without overdoing it. Huh? Am I the only one who thought that sounded impossible? But determined to tackle this “autumn fatigue,” I’ve recently been consciously making small changes, like taking the stairs instead of the elevator.

When I get home from going out, I feel exhausted and just want to rest. But apparently, once the parasympathetic nervous system kicks in, it becomes really hard to switch back to the sympathetic one. I totally get that. Seeing all the things I need to do just adds more stress, and the fatigue when I finally manage to get up is insane. It’s brutal, but I’m trying to tackle chores while my sympathetic nervous system is still active after getting home!… I’m trying.

 

A friend who’s into weight training told me there are two types of muscle fibers: “slow-twitch” used when starting movement, and “fast-twitch” used when the load increases. If you don’t use your muscles, the slow-twitch fibers weaken. Then even minor movements feel like a load, forcing you to start using fast-twitch fibers sooner. Using fast-twitch fibers makes you produce lactic acid more easily, leading to energy depletion. The body then judges “moving more is dangerous,” making you feel tired and discouraging further movement. Does this mean that if you have little muscle, your body makes you feel tired to prevent movement for survival? That’s terrifying.

 

Furthermore, if you lead a life where you don’t use your muscles, your brain apparently judges that “this person can’t catch prey” and starts breaking down muscle tissue in advance to create nutrients. Naturally, your muscles become even more emaciated. That’s why my friend advised me to do strength training.

 

And for the autonomic nervous system, a balanced diet is also fundamental. Eating foods good for autumn fatigue, like fermented foods and seasonal ingredients, is also important. However, when you genuinely have no appetite, it’s apparently okay not to force yourself to eat. In our modern, convenient society, we don’t need to move our bodies as much as in the past, so choosing not to eat can also give your stomach a rest.

I used to force myself to eat even on mornings with no appetite. But in this age of abundance, I might indeed be eating more than I need. I’ve reconsidered my approach a bit.

Well then, until next time. (Staff H)

 

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻

 

 

本日9月10日は「愛する小倉トーストの日」。名古屋人としてスルーするわけにはいきませんね。

 

 

老舗のボンボン、それからもはや名古屋名物のコンパル（ここに行ったら小倉じゃなくて私はエビフライサンドですが笑）。名古屋人にはお気に入りの小倉トーストのひとつやふたつ、あるものなのです！

 

そう、名古屋人は大のあんこ好きと言われています。わざわざ朝から喫茶店に行き、バタートーストにたっぷりとあんこをのせた「小倉トースト」を食べます。カリッと焼いた食パンに、バター、もちろん小倉あん、そして生クリーム。家だとやっちゃいかんと思ってやらない組み合わせですが（笑）、食べたら美味しいんですよね。

 

今や名古屋名物として、個性的なあんこメニューからお土産まで豊富なバリエーションがある「小倉トースト」。これが名物となった背景は大正時代まで遡ります。

時は大正10年、ハイカラブームが到来した頃、名古屋市栄地区の喫茶店『満つ葉（まつば）』で誕生しました。当時流行っていたバタートーストを、ぜんざいに浸して食べている学生さんたちの姿を見た店主があんこをトーストに挟んで提供したのが始まりと言われています。

 

東海地方では、江戸の時代から茶の湯文化が浸透しており、和菓子を扱う店がたくさんありました。満つ葉も元は和菓子店でしたが、戦争の煽りを受けモチ米が手に入らなくなったことをきっかけに喫茶店の経営にシフトチェンジしています。

時代の流れに後押しされるように、当時流行っていたパンと愛知で古くから親しまれていたあんこが融合し、和洋折衷の「小倉トースト」が生まれました。

その「満つ葉」は2002年に閉店しましたが、のれん分けされたお店「喫茶まつ葉」が名古屋市内の円頓寺商店街にありますよ。

 

今や、名古屋メシ代表の一つとして君臨する、小倉トースト。
「小倉トースト」と一口にいっても、様々な種類が存在します。ざっくり分けると3タイプでしょうか。

1、バタートーストに、小倉あんが乗っているトッピング型

2、バタートストに、別でトッピッングのあんこが付いてくるセルフ型（コメダ珈琲など）

3、食パンにあんこを挟んだ、サンドイッチ型

基本はこの3タイプに分けられますが、コメダ珈琲の小倉トーストがセルフ型なので、県外の方にはこちらがメジャーかもしれません。

 

また、最近では昔ながらの小倉トーストだけでなく、アイスクリームや生クリームをトッピングしたものや、バターの代わりにチーズやクリームチーズを使ったもの、変わり種ですと抹茶、栗、フルーツなどをトッピングしたものなど、さまざまなアイディア小倉トーストもありますが、カロリー爆弾すぎて、ちょっと食べるのをためらってしまいます。

 

そんな小倉トーストに欠かせない「小倉あん」。あんこは作り方によって、「つぶあん」「こしあん」「つぶしあん」「小倉あん」と呼び名が変わります。

「小倉あん」は「つぶあん」と間違われることがありますが、作り方が違うのだそう。小豆を潰さないように煮て作る「つぶあん」に対し、蜜で煮た大納言小豆を「つぶしあん」や「こしあん」の中に混ぜて作るのが「小倉あん」と呼ばれるのだそうですよ。

 

名古屋めしの中でも、とっても手軽に食べられる小倉トースト。名古屋を訪れる機会がありましたら、ぜひ本場のものを召し上がってみてください。あんぱんに親しんできた日本の人には、きっと馴染みやすいおいしさのはずです。

ではでは、また。（スタッフＴ）

 

 

 

Today, September 10th, is “Beloved Ogura Toast Day.” As a Nagoya native, I can’t just ignore it.

 

The long-established Bonbon, and then there’s Compal, now practically a Nagoya specialty (though if I go there, I get the shrimp fry sandwich instead of the Ogura, lol). Nagoya people have one or two favorite Ogura Toasts!

Yes, Nagoya locals are known to be huge fans of sweet red bean paste. They’ll go out of their way to visit a coffee shop first thing in the morning just to eat “Ogura Toast” – buttered toast generously piled high with sweet red bean paste. Crisp toasted bread, butter, sweet red bean paste of course, and fresh cream. It’s a combination you wouldn’t dare try at home (lol), but it’s delicious once you eat it.

 

Now a Nagoya specialty, it boasts a rich variety ranging from unique sweet red bean paste dishes to souvenirs. The origins of this specialty trace back to the Taisho era.

It was born in 1921, during the height of the Westernization craze, at the Matsuba coffee shop in Nagoya’s Sakae district. Legend has it the owner saw students dipping the then-popular buttered toast into sweet red bean soup and started serving anko-filled toast instead.

 

The Tokai region had a deep-rooted tea ceremony culture dating back to the Edo period, with many shops specializing in traditional Japanese sweets. Matsuba itself originally started as a wagashi shop but shifted to running a coffee shop when the war made glutinous rice scarce.

Propelled by the times, the fusion of the then-popular bread and the long-cherished Aichi-style sweet red bean paste gave birth to the hybrid “Ogura Toast.”

While the original “Matsuba” closed in 2002, a branch shop called “Kissa Matsuba” can be found in Nagoya’s Entonji Shopping District.

 

Today, Ogura Toast reigns as one of Nagoya’s signature dishes.
Even though it’s called “Ogura Toast,” various types exist. Roughly speaking, there are three main types:

1. Topping style: Butter toast topped with Ogura bean paste
2. Self-serve style: Butter toast served with the bean paste on the side for self-application (e.g., Komeda Coffee)
3. Sandwich style: Bean paste sandwiched between slices of bread

While these are the basic types, Komeda Coffee’s self-serve style might be more familiar to people outside the prefecture.

 

Recently, beyond the traditional Ogura toast, there are various creative versions: topped with ice cream or whipped cream, using cheese or cream cheese instead of butter, or with unique toppings like matcha, chestnuts, or fruit. However, they’re such calorie bombs that you might hesitate to eat them.

 

The indispensable “Ogura an” for such Ogura toast. Depending on how it’s made, sweet red bean paste is called “tsubu an” (whole bean paste), “tsubuan” (smooth paste), “tsubushi-an” (crushed paste), or “kurogawa-an” (Kurogawa paste).

“Kurogawa-an” is sometimes mistaken for “tsubuan,” but the methods differ. While ‘tsubuan’ is made by simmering adzuki beans without crushing them, “kurogawa-an” is created by mixing sweetened, simmered Dainagon adzuki beans into either “tsubushi-an” or “koshian.”

 

Among Nagoya’s local dishes, Ogura toast is incredibly easy to enjoy. If you ever visit Nagoya, be sure to try the authentic version. For Japanese people familiar with anpan (red bean paste buns), its deliciousness should feel instantly familiar.

Well then, see you later. (Staff T)

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻

 

 

先日なんですが、福井県ので行われたONE PARK FESTIVAL というフェスに参加てきました。

 

フェスは夕方から向かうとして、福井は訪れてみたかったスポットが満載でしたので、時間の許す限り忙しく巡ってきました。本日より数回に分けて福井のスポットについてつぶやきをおとどけしますので、ご興味ありましたらお付き合いくださいませ。

 

まずは、見学開始時間早々に「丸岡城」へ行ってまいりました。現存城（現存天守）はご存知かと思いますが、福井県の「丸岡城」も国の重要文化財に指定されており、貴重な現存天守の一つであります。

 

江戸時代以前からの天守が残されているいわゆる現存天守は現在12城あるのですが、有名な姫路城や彦根城のような大きな天守は一度は訪れた方もおいででしょうが、こちらの丸岡城、城好きにはたまらない城のようです。ちなみに現在8城制覇中なのですが、写真やＴＶなどで以前からあこがれていた現存天守であります。

 

早速行ってみましょう。

 

高さ12メートルの小さな天守なのですが、まずはこの石階段に驚きます。すでに大変な予感がするのですが、なにが大変かは後につぶやくとして…。

 

こちらの丸岡城、城郭建築様式の初期のものなのですが、学術的な研究がされるまで、1576年（天正4年）に完成した天守がいまに残っているとする説が有力でありました。つまり日本最古の城ではないか？とされておりましたが、近年の研究により犬山城の方が古いということがわかったそうです。様々な研究から1626年以降に整備されたとされているのですが、お城も時代と共にいろいろ手を加えられ現在の姿となっているようではありますが、貴重な現存天守には間違いありません。

 

 

 

 

そもそも築かれたのは戦国時代。現在の天守創建はあとになりますが、一向一揆への備えとして織田信長の命により柴田勝家の甥の勝豊が築いたとされています。江戸時代には本田氏や有馬氏が城主を務めましたが、廃城令もあり明治時代に天守のみが残りました。

 

また昭和9年に国宝に指定されましたが、1948年の福井地震において丸岡城天守は石垣もろとも完全に倒壊しています。修復を願う多くの人々の熱い想いや全国からの修復費用の寄付により、柱や梁など主要部分の70％以上を再利用してわずか7年で奇跡的に修復を成し遂げ、以後丸岡城は昭和25年に重要文化財に指名をうけ、歴史的遺産として保存されています。

 

でですね、何を予感していたかといいますと…、この階段。

 

 

 

 

なんと、1階から2階に上る階段が65度、2階から3階部分で67度の傾斜となっております。全国でも珍しく、現存城のなかで最も急な階段ですが、ステップに足底を真っすぐにのせられず、もはや壁。横向きに手すり脇のロープをつかみながら“登らねば”なりません…が、お城ですからやはり梯子ではだめだったのでしょうね。松本城もけっこうな傾斜だったのですが、これは日常的にお殿様や客人がどうやって暮らしていたのかきにんるところです。

念のためスリッパは脱いで登りました。

 

 

2階部分です。

 

 

 

外観からは2階建てに見えますが、実は内部3階建て。1階と2・3階の間に通し柱がないため、1階が2・3階を支える構造となっているようです。またもや急傾斜67度の階段を登り3階へ。

 

 

 

 

 

 

 

 

階段の緊張から窓からの写真を撮り忘れました…。笑

 

 

 

 

 

 

冷や汗をかきながら、無事下城。下城した頃にたくさん人が入城してきましたので、階段辺りは少々人が滞り始めました。よかったです、朝一で。

 

他の特徴として、現存天守唯一屋根は石瓦で葺かれているようですが、なんといってもこの積まれた石垣のと小さなお城に様々な意匠がつまって佇まいがとても美しく、朝一ということもあり誰も写真に写り込まない贅沢な写真を撮ることができました。

 

 

 

 

天守からの写真は撮り損ねましたので、この階段をゆっくりと登り、急なの階段を蔦って、是非天守からの景色を実際に眺めてほしいです。次回も福井の旅のつぶやきはつづきます。

 

それではごきげんよう（スタッフY）

 

 

 

 

９月１４日（日）・１５日（月/祝）名古屋市千種区の今池にて「２０２５ いきいき今池お祭りウィーク」が開催されます。

今池まつりは平成元年より始まり３５年の歴史があります。地元のボランティアによって全ての企画運営が行われている地元に愛されるおまつりです。今池交差点、東南エリア、西南エリア、北エリア、路上エリアなどに分かれ、また歩行者天国となる通りもあり、広い範囲で多種多様なイベントが盛りだくさんです。パンフレットを眺めているだけで今池パワーに圧倒されそうになります。関西万博ではありませんが、事前にスケジュールを立て回る必要がある？と思えるほどの充実ぶりです。

 

場所：今池（商店街全域、今池公園、今池ガスビルなど）

９月１４日・１５日　AM１０時からPM８時

各エリアのステージなどで、ダンス、プロレス、ロック・ジャズなどのライブが多数開催されます。

 

※９月１４日(日)・１５日(月・祝)、両日行われる企画スケジュール（予定）はこちらです。

 

《今池大バザール》(全域で１５・１６日とも10:00～21:00)

 

《東南子どもブース》
12:00～18:00　子供ゲーム(風船つり)

 

《きも善横駐車場》
11:00～16:30　子供ゲーム (今池まつりファンクラブ)
13:00～　似顔絵コーナー (あいち造形デザイン専門学校)(１５日のみ)

 

《MUFGキッッズパーク》
12:00～18:00　子供ゲーム
１５日のみ(第２０回アジア競技大会・第５回アジアパラ競技大会PRブース)

 

《Imaike Park会場 (今池公園)》
10:00～16:00　子供ゲーム・おかしガラポン

 

《北エリア》
・ノースアイランド（魚清前）
12:00～18:00　ボール・プール
14:00～20:00　ノースアイランド屋台村／勝手にカラオケチャンピオン

・４丁目Pit  (水野宏胃腸科内科駐車場)
10:00～16:00　子どもゲーム
おかしガラオポン (なくなり次第終了)

 

《一本裏会場》(セブンイレブン今池駅南店駐車場)
10:00～17:00　子どもゲーム (なくなり次第終了)
10:00～17:00　防災コーナー/健康コーナー
(千種社会福祉協議会/災害ボランティアちくさネットワーク)

 

ライブパフォーマンスではインディーズロック、ジャズ、、パンク、ポップス、和太鼓などの多様で即興的なパフォーマンスが繰り広げられ、毎年各会場が熱気に包まれるのだとか。今どきのイベントだけではなく、日本伝統のお神輿の練り歩きなどもあり、独特な雰囲気を味わえ年齢問わず楽しめます。

今池公園などのファミリースペースでは、子供向けのゲームやアクティビティが充実し人気のスペースとなっています。

 

また地元の飲食店が臨時ブースで出店するほか、屋台がたくさん出店し、お好み焼きやから揚げなどの定番メニューから名古屋名物の味噌カツや手羽先もあり、さらにはタコスやピザ、ケバブなのの異国の味も楽しめるそうなので、お腹を空かしていくのが正解かもしれません。

 

また今池駅や今池ガスビル１階のギャラリーでは９/１～９/１５にかけて「今池回顧写真展」も開かれ、懐かしい風景を楽しむことができます。

 

残暑はまだまだ厳しそうですが、夕方になると涼しい風も感じられるようになりましたので、ぜひお出かけになってみてはいかがでしょうか。

 

それでは、また次の機会に。（スタッフH）

 

September 14 (Sun) and 15 (Mon/Holiday), the “2025 Vibrant Imaike Festival Week” will be held in Imaike, Chikusa Ward, Nagoya City.

The Imaike Festival began in 1989 and has a 35-year history, with all planning and operations carried out by local volunteers. The festival spans a wide area, featuring diverse events across zones like the Imaike Intersection, Southeast Area, Southwest Area, North Area, and Street Areas. Some streets become pedestrian-only zones. Just browsing the pamphlet overwhelms you with Imaike’s energy. It’s not the Kansai Expo, but you might feel the need to plan your schedule in advance to cover everything!

Family-friendly spaces like Imaike Park offer games and activities for children.

 

Location: Imaike (entire shopping district, Imaike Park, Imaike Gas Building, etc.) 14th & 15th 10:00 AM to 8:00 PM

Food stalls, parades, dance performances, pro wrestling, and live rock/jazz concerts will be held in each area.

 

※Other event schedules are available here.

September 14th (Sun) & 15th (Mon/Holiday)
《Imaike Grand Bazaar》 (All areas, both 15th & 16th, 10:00 AM – 9:00 PM)

《Southeast Children’s Booth》
12:00 PM – 6:00 PM: Children’s Games (Balloon Fishing)

《Kimozen Parking Lot》
11:00 AM – 4:30 PM: Children’s Games (Imaike Festival Fan Club)
1:00 PM～ Portrait Corner (Aichi College of Design) (15th only)

《MUFG Kids Park》
12:00 PM～6:00 PM Children’s Games
15th only (20th Asian Games・5th Asian Para Games PR Booth)

《Imaike Park Venue (Imaike Park)》
10:00 AM – 4:00 PM Children’s Games / Candy Gachapon

《North Area》
・North Island (in front of Uosei)
12:00 PM – 6:00 PM Ball Pool
2:00 PM – 8:00 PM North Island Food Stall Village / Karaoke Champion Contest

・4-chome Pit (Mizuno Hiro Gastroenterology & Internal Medicine Parking Lot)
10:00 AM – 4:00 PM Children’s Games
Candy Gachapon (ends when supplies run out)

《One Block Back Venue》 (Seven-Eleven Imaike Station South Store Parking Lot)
10:00 AM – 5:00 PM Children’s Games (ends when supplies run out)
10:00 AM – 5:00 PM Disaster Prevention Corner / Health Corner
(Chikusa Social Welfare Council / Disaster Volunteer Chikusa Network)

 

Live performances feature diverse, improvisational acts like indie rock, jazz, punk, pop, and Japanese taiko drumming, reportedly filling each venue with excitement every year. Beyond contemporary events, traditional Japanese mikoshi mikoshi processions add a unique atmosphere, making this a festival enjoyable for all ages.

In addition to temporary booths by local restaurants, numerous food stalls offer everything from staples like okonomiyaki and karaage to Nagoya specialties like miso katsu and chicken wings. You can even enjoy international flavors like tacos, pizza, and kebabs, so arriving hungry is definitely the way to go.

 

Furthermore, from September 1st to 15th, the “Imaike Retrospective Photo Exhibition” will be held at Imaike Station and the gallery on the first floor of the Imaike Gas Building, allowing you to enjoy nostalgic views of the area.

 

The lingering summer heat still seems intense, but you can feel a cool breeze in the evenings now. Why not head out and experience it?

 

Until next time. (Staff H)

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻

 

 

 

 

あさって８日の未明、２０２２年１１月８日以来、３年ぶりに日本全国で皆既日食が見られるそうです。明日９月７日の夕方にのぼった満月が深夜１時２７分に欠け始め、２時３０分から３時５３分の間に月が完全に地球の影に入り皆既月食となり、部分月食が４時５７分に終わるとのこと。各地で月の高度は違いますが、月食の経過時刻はどこから見ても同じだそうです。分単位の時刻まで分かってしまうんですね。

起きているには辛い時間帯ではありますが、地球の影に完全に入った時の赤銅色（しゃくどういろ）の「ブラッドムーン」と呼ばれる月はぜひ肉眼で見てみたいものです。望遠鏡などがあればさらに鮮明に影が移動する様子や月の色などを鮮明に観察できるのでしょうね。以前子どもだましのような望遠鏡を購入し、皆既月食を観察した気がするのですが、どこにしまい込んだか全く思い出せません。

観察のコツとしては、月の位置を前もって確認しておくこと、だそうです。大きく欠けてしまってからは月を探すのに手間取る可能性があるからです。また月ばかりに意識が集中しがちですが、月食により暗くなった空には、それまで月の明かりにより肉眼で見えなかった星が見え、夜空に瞬く星々を楽しめるのだとか。

 

個人的な悩みですが、天体ショーの情報を耳にするたび月食と日食の星の並びが分からなくなり、混乱してまいます。何度も経験している現象のはずなのですが、いつまで経っても太陽と地球と月の並びが思い出せず情けなくなります。おさらいに付き合わせて申し訳ないのですが、整理をさせていただきますね。

 

８日未明に起こる「月食」は「太陽、地球、月」の順に一直線に並び、太陽からの光を地球が受けた時にできる影の中を月が移動する時に起こる現象です。明るい満月が欠けていくように見えるのは地球の影が移動しているからで、一部だけ欠けるのを「部分月食」、完全に影に隠れるのを「皆既月食」といいます。

赤銅色に見えるのは、太陽の光のなかで波長の短い青や紫色は地球の大気中で散乱し、最も波長の長い赤色が影を通って月まで届くからです。

宇宙に出ない限り地球を俯瞰的に見ることができず、自分が地球に住んでいて、地球が自転していることなど実感しにくいものです。皆既月食で地球の影が動くのを観察すると、地球の自転を感じ、自分が地球に住んでいることを実感できる気がします。

 

そして「日食」は「太陽、月、地球」の順に並び、太陽と地球の間で月が光を遮り太陽が欠けて見え、日中に月の影に入る地域だけが観測できる現象です。太陽と月の大きさの比率は、４００：１ですが、地球からの距離が違うため奇跡的に月が太陽と同じ大きさに見え、太陽を隠していきます。明るい昼間に月が太陽をすっぽりと隠し、辺りが暗くなる皆既日食は、理屈の分かっている現代の私たちでも神秘的に感じるのですから、古の人々の驚きは想像以上だったことでしょう。天岩戸の神話などが生まれるのも納得できます。

 

実は今回の月食と同じ日、８日の夜に土星と接近した月を見ることができるのだそうです。８日未明に皆既日食が終わったあと、夕方東の空にのぼった月の横で明るく輝く土星が見えるとのこと。９日未明の午前２時頃には月に３.２度まで月に接近するのだとか。２日連続の夜更かし、体力に自信のある方はチャレンジしてみてください。

 

 

それでは、また次の機会に。（スタッフH）

 

The day after tomorrow, on the 8th, in the early hours of the morning, a total lunar eclipse will be visible across all of Japan for the first time in three years since November 8, 2022. The full moon rising tomorrow evening, September 7th, will begin to wane at 1:27 AM. Between 2:30 AM and 3:53 AM, the moon will fully enter Earth’s shadow, resulting in a total lunar eclipse. The partial eclipse will end at 4:57 AM. While the moon’s altitude varies by location, the sequence of the eclipse will be the same everywhere. You can even know the exact minute it happens.

It’s a tough time to stay awake, but I really want to see the copper-red “Blood Moon” with my own eyes when it’s fully in Earth’s shadow. If you have a telescope, you could observe the shadow’s movement and the moon’s color even more clearly. I vaguely recall buying a cheap telescope years ago to observe a total lunar eclipse, but I have absolutely no idea where I stashed it.

A key tip for viewing is to locate the moon beforehand. Once it’s significantly eclipsed, finding it might take some effort. Also, while the moon tends to grab all the attention, the darkened sky during an eclipse reveals stars previously obscured by moonlight, allowing you to enjoy the twinkling stars in the night sky.

 

This is a personal struggle, but every time I hear about a celestial event, I get confused about the alignment of the stars during a lunar or solar eclipse. I should know this by now, having experienced it many times, but I still can’t remember the alignment of the Sun, Earth, and Moon, which is embarrassing. I apologize for making you review this with me, but let me organize it for clarity.

 

The “lunar eclipse” occurring in the early hours of the 8th happens when the Sun, Earth, and Moon align in a straight line. The Moon passes through the shadow cast by the Earth as it blocks sunlight. The bright full moon appears to fade because the Earth’s shadow moves across it. When only part of the moon is obscured, it’s called a “partial lunar eclipse”; when it’s completely hidden, it’s a “total lunar eclipse.”

The coppery red color is because the shorter wavelengths of blue and violet light scatter in Earth’s atmosphere, allowing only the longest wavelengths of red light to pass through the shadow and reach the moon.

Unless you go into space, you can’t see Earth from above, making it hard to truly feel that you live on Earth and that it rotates. Observing the Earth’s shadow move during a total lunar eclipse makes you feel the Earth’s rotation and gives you a real sense of living on this planet.

 

A solar eclipse occurs when the Sun, Moon, and Earth align in that order. The Moon blocks the Sun’s light between the Sun and Earth, making the Sun appear partially or fully obscured. This phenomenon is only observable during daytime in regions that fall within the Moon’s shadow. Although the Sun and Moon have a size ratio of 400:1, due to their differing distances from Earth, the Moon miraculously appears the same size as the Sun and can completely cover it. Even for us modern people who understand the science, a total solar eclipse—where the moon completely obscures the sun in broad daylight, plunging the surroundings into darkness—feels mystical. The astonishment of ancient people must have been beyond imagination. It’s no wonder myths like the Cave of the Sky Rock emerged.

 

Actually, on the same night as this lunar eclipse, the 8th, you can see the moon close to Saturn. After the total solar eclipse ends in the early hours of the 8th, Saturn will be visible shining brightly beside the moon rising in the eastern sky in the evening. Around 2:00 AM on the 9th, Saturn will come within 3.2 degrees of the moon. For those confident in their stamina, why not try staying up late two nights in a row?

 

Until next time. (Staff H)

 

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

 

 

ご実家の整理やお片付けなどをされている方のご相談などが多くございます。

お片付けなどくれぐれもご無理のないようになさってくださいませ。

風光舎では古美術品や骨董品の他にも絵画や宝石、趣味のお品など様々なジャンルのものを買受しております。

お片付けをされていて、こういうものでもいいのかしらと迷われているものでも、どうぞお気軽にご相談下さいませ。

また風光舎は、出張買取も強化しております。ご近所はもちろん、愛知県内、岐阜県、三重県その他の県へも出張いたします。

まずは、お電話お待ちしております。

 

 

愛知県名古屋市千種区姫池通

骨董 買取【古美術 風光舎 名古屋店】

TEL052（734）8444

10：00－17：00 OPEN

 

＃出張買取＃骨董＃古美術＃骨董品＃絵画＃版画＃茶道具＃刀剣＃彫刻